
经常给皮影缝缝补补,孙兰玉做起针线活来已经非常熟练。

表演皮影,需要娴熟的手上技巧。

方寸间演绎古今传奇。

给制作好的皮影上色。

挑选适合的小牛皮是皮影制作的重中之重。

◤孙兰玉家中已有上千种皮影人物。

▲孙兰玉手把手教小孙女玩皮影,希望她长大后能将皮影戏传承下去。
皮影戏俗称灯影戏,是中国最古老的戏剧形式之一,又有“电影始祖”之美称,源于2000余年前的中国古长安,堪称中国民间艺术一绝。
在临沂,提起皮影戏,人们首先想到的是孙氏皮影戏。孙氏皮影戏经历了四代传承,距今已有150多年的历史。
孙氏皮影戏物料制作工艺非常讲究,一定要选小牛犊身上不厚不薄的牛皮,厚了不好剪裁,薄了不耐用。在过去,为找一块合适的小牛皮料,制作者经常要跑上十里八村,等上近半年的时间。
选好牛皮后,需要在牛皮上把人物画出来,再用刻刀雕出形状,之后再把各个关节用针线连接起来,最后再用油画颜料上色。上色后,一个色彩鲜艳、惟妙惟肖的皮影就做成了。
已年过半百的孙兰玉是孙氏皮影戏的第四代传承人。自打孙兰玉记事那天起,皮影戏就和他一直形影不离。10岁那年,他便能将《东游记》、《西游记》两套系统大戏和十几个单本戏、小段子熟记于心,并能熟练地掌乐器、挑影子,于是便跟随者父亲和叔叔开始跑四乡,表演皮影戏。虽然已经过了很多年,但孙兰玉依然清晰地记得第一次表演皮影戏时的情景。
在之后的十几年里,孙兰玉一直从事皮影戏演出,收入也非常可观。但随着经济发展,电视电影也普及开来,观看皮影戏的人越来越少,于是孙兰玉不得不暂时放弃祖传皮影戏的演出,转而投身商海,转行做生意。
随着年龄的增长,孙兰玉对皮影戏的感情越来越深。于是他渐渐地放下手中的生意,重新操练起了心中念念不忘的皮影戏,并到各个社区表演,唱出了多年的回忆。
如今,孙兰玉唯一担忧的就是皮影戏的明天,他不希望老一辈传下来的宝贵财富,在他这一代消亡。现在他最大的愿望就是让更多的人接触并学习这门传统艺术,把民族文化好好传承下去。
文/片 本报记者 廖杰